Espasa Calpe., 1989. Encuadernación en tapa dura con sobrecubierta de editorial ilustrada. 644 páginas. 28 x 22 cm. Como nuevo. Con retractilado plástico. Este volumen analiza el surgimiento del Renacimiento como un cambio radical en la forma de entender el arte, inspirado por el redescubrimiento de la Antigüedad clásica y por una nueva visión del ser humano como centro del universo (humanismo). Explica cómo este cambio afecta a la arquitectura, la escultura y la pintura, especialmente en Italia durante los siglos XV y XVI. Se estudian las innovaciones técnicas y conceptuales que definen esta etapa, como el uso de la perspectiva, el estudio de la anatomía humana, el naturalismo y la búsqueda de proporciones ideales. También se presenta la evolución de los estilos artísticos desde las últimas formas góticas hasta el pleno Renacimiento. El libro aborda además a los principales artistas y centros culturales del periodo, con figuras como Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael, entre otros, explicando su papel en la consolidación de este nuevo lenguaje artístico. En conjunto, es una obra de referencia que no solo describe obras y artistas, sino que también explica el cambio profundo de mentalidad que dio origen al arte moderno en Europa.
